色彩既是主观世界的感受,又是客观世界的反映。当电影从黑白片进入到彩色的世界,意味着电影新篇章的开始。色彩已经成为电影的表达语言、内容等方面最重要的部分。


作为一个后期制作师,调色是一项非常重要的工作,它可以从形式上更好地配合影片的表达。一部影片的表达语言,由画面、音效、同期音与配音等基本构成。画面可以说是最重要的元素,不一样的表达方式,对影片内容会起到非常大的改变。今天,就和大家聊聊调色的“那些事儿”,顺便告诉你几招小技巧。


调色技术虽然纷繁复杂、令人眼花缭乱,但有很强的规律性。掌握好色彩构成、颜色模式转化和通道理论。合格的色调,应该是完全与影片主题相吻合。原始视频素材,画面以中性所谓的“标准”基色为主。在前期拍摄中,主要控制画面的曝光、白平衡、构图、视角等基本指标。虽然影片拍摄不同,对于色调都尽可能使用“标准”拍摄。一般提供准确的白平衡即可,模拟夜景、晚霞之类的,稍作改变色调色温。一般不会去改变太多,不然会给后期造成麻烦。

前期准备完成,根据影片的风格,以此来确定色调风格。调色的软件有很多,比如AE、达芬奇之类的。如果是新手的话,建议可以先用PR,除了单纯剪辑之外,PR的调色也是非常强大的。如果使用达芬奇这个软件对视频进行调色,建议先降噪。尤其在LOG素材有严重的噪讯的情况,在调色前降噪,效果要远远好于调色完成后降噪。

依据画面调整明暗。鲜艳的不一定就好,如果一味地增加饱和度和色彩的纯度,画面反而会出现噪波,只会让画面失去通透感、颜色不纯、使图像清晰度下降。如果画面太亮且灰,缺少饱和度,黑色的部分就有明显的空缺。

举个例子:人物的眼睛、头发不够黑,画面不够生动,像这种采用AE中的curves来调试就不错。Curves调整曲线,来让摄像接近胶片,大约用14个克制点。补充画面,只需要三个点来克制就够了。黑色的部分补充进来,让图像应该黑的地方“压”下去,该亮的“提”,这样色调均衡,画面明显生动许多。

根据色彩成分调整。色彩的物理属性,是会随着光的强弱、角度不同而发生改变。对色彩成分进行调整时,可以挑选具有鲜明色存在的场景来调。比如:将一幅街道的画面,呈现出灰绿色调,这时应该挑选那种有鲜明红色或蓝色等亮色的镜头。调整时必要将有微小色彩差别的区域,在Hue/saturation里圈出,逐次调整色系使其分辨开,然后统一处理。

为了保证影片调色的整体性,首先应该对画面进行校色处理,使画面的对比度,饱和度都能真实统一。完成后,再根据影片的具体情况,进行艺术调色处理。对于企业宣传片来说,校色则是最基本的,也是后期制作重要的步骤之一。